牌ing is how you stand out in a crowded marketplace.
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***今天’S职位继续讨论中国武术中的经济市场和现代性。 本文首次发布于2013年5月,是我首次尝试散发出这些问题的尝试,因为与共和党时代武术学校的广告策略相关。  Enjoy!****

 

介绍

我们对中国武术的大部分现代写作是在考察差异的前提。 这也不是对干事实的抽象分类。 我们的讨论似乎始终沿着类似的轨道运行。在那里的所有技术,款式和教师中,我们想知道哪一个是“最好的”。 它应该毫不奇怪“手球行业”(并且它是一个行业,完整的市场,贸易组织,游说努力和出版物)没有缺乏个人为消费者回答这个问题。

有时声称不同的权力来源。 偶尔会有作家或教师在军事或执法方面都有广泛的职业生涯。 锦标赛电路的长而杰出的记录通常被视为专业知识的迹象。 我们还遇到了凭据,其凭据更具疏远。 具体而言,这些作家或教师注意到它们是一些尊敬的战斗系统的“替代”或“丢失”血统的一部分。 通常,它据称,这种血统是以某种方式越旧,更纯洁或者比你所属的那个更加性核。

这些竞争的血统声称已成为主要出版商的主食。 看看任何武术杂志的月度封面(Blackbelt,Combat,Kung Fu Tai Chi ......)你一定要找到关于“替代谱系”的至少一个故事。 各种促进竞争和比较;他们一起做了有趣的阅读。

事实上,武术周围的媒体是存在和持续重新发现的核心“lost lineages.”  During the early 19TH. 世纪(在共和党时代的市场改革之前)​​中国拥有大量的当地斗争风格。 其中大多数是非常小的村庄或家庭事务。 他们确实专注于民兵培训,歌剧或匪徒的东西。 这些样式中的许多实际上没有名字,尽管有一些显着的例外。

为什么这么多这些教学系统缺乏名称? 他们没有像特定的“风格”一样研究(或在歌剧,代理)的特定“风格”。  They simply 战斗(和代理)。  Later in the 19TH. 世纪随着​​对武术指令的需求增加,而追求多元化的原因数量,它将在更广泛的规模上筹集这些技能而不是过去的必要。 名称和闪亮的新创作神话开始出现前一代的战斗技术被越来越多地重新包装为“军事商品”。

武术出版业并不是新的。 已经在19岁后TH. 百年广州和香港出版商正在搅拌 廉价的武术章程和elaborate swordsmen novels full of the exploits of fictional schools. 在20世纪20年代和20世纪30年代,有一个文字 训练手册爆炸和newspaper stories about the exploits of local heroes and martial artists. 随着市场越来越拥挤,产品差异化和广告对拳击教练的实际职业和商业成功变得更加重要。

我们看到我们当前功夫杂志的封面中脱颖而出的辩论并不是过去的偏离。 这种竞争和争吵已经成为世界上100多年来的“真实”的中国武术世界的一部分。 然而为什么“失去血统?”的持续叙述? 这些故事往往是最争议的,但它们在中国武术中都有所见。 为什么不简单地发展新的身份和市场艺术作为自己的创造(或您的老师)? 当然这比你练习的合法性更容易,这将比永恒的公众辩论更容易?

 

少林寺的游客。河南,2012年。
少林寺的游客。河南,2012年。

 

“武术”或“武术品牌”

媒体提供了一种空间,其中中国武术可以发展他们的竞争性话语,建立声誉和吸引学生(或也许是客户)。 我们如何考虑媒体与手部战斗的关系(在西方或中国)是一个难题。

显然,在大约1890-1960之间,这些艺术爆发的印刷资本主义的存在是爆炸的关键。 这种媒体覆盖率不仅仅是简单地推广现有艺术。 这些艺术的结构也受到影响,有时候是深刻的方式。 然而,各种其他因素也在剧中。 媒体话语最终有多少影响?

在最近的纸质中 “调解武术中的普遍主义和特殊性” (2013)Paul Bowman认为,在申请政治概念(如文化拨款,霸权和后殖民主义)来研究媒体与武术的发展之间时,我们必须谨慎。 这并不是说媒体对艺术的发展没有重要影响。 我认为鲍曼会争辩说明它明显。

相反,媒体话语倾向于以非逻辑,非目的的方式工作。 由于我们的许多政治概念未能抓住实际发生的事情。 更糟糕的是,他们倾向于在媒体,传统的战斗艺术和各种文化群体之间的互动的实际性质。

鲍曼在本文中制造了许多优秀的观点,我同意他的基本结论。 我希望将来更充分地与他的言论的内容更充分地。 然而,我被一个特定的思想袭击了他的论点,这可能会在中国武术的“失落的赛道”的终极起源中脱颖而出。

Bowman指出,亚洲战斗款式(不仅仅是中国人)一直经历了一个世纪的长期重组,其中众多的小村庄和家庭传统被压缩,变形和扭曲,这种方式有更少的风格他们所知道的较少的名称比过去更少(例如,20世纪20年代)。 他询问经过100年的嬗变和扭曲,我们仍然可以谈论“武术”或者是否应该在“武术品牌”中思考和发言? 在哪些方面,如果有的话,这些战斗款式仍然是传统艺术吗?

隐含的答案似乎是“在很少的话。” 当然,这是我们必须关注我们的定义的领域。 如果一个人在假设“工匠”是由“工匠”产生的“艺术”,那些致力于经济激励措施的人,而且作为全部包含的社会结构的一部分,而不是Bowman显然是正确的。

在这方面,我们在199年中期转向资本主义经济结构以来,我们真的没有任何传统的“艺术”(或工匠)TH. century. 同样的转变在亚洲(如果只是因为他们又名以后),而且中国,日本和韩国现在都是不可否认的市场驱动的工业社会。

鲍曼也不是第一个做这个论点的人。 整个前提 艺术和工艺品运动 由威廉莫里斯的冠军,这对20年代初如此重要TH. 世纪建筑史,是工业革命促进的工作类型从字面上降解了我们的生活。 对于任何一种真实的有机社区,它是腐蚀性的。 最初的目标是通过支持工​​匠建设者和贸易人员的工作来推进社会改革。 它们反过来会产生更多的真实的物理工件和空间,这些人员受益受益人和社区。

当然,整个事情是一种管道梦,至少在政治和经济层面。 艺术和工艺品的运动并非真正反现代或反资本主义。 这只是古色古香的包装中现代消费主义的另一个表达,在时期的杂志和报纸上庞大广告。 几乎所有的运动’S“工匠”家具实际上是在莫里斯谴责的排序的工厂中生产的。 需求太高,无法做任何其他事情。 当运动达到其高水位的时候,甚至可以通过西尔斯目录,完成整个现成的房屋,与施工人员一起完成。

我带来了“艺术和工艺品”运动,因为它与武术初始出现的一些重要特征。 在表面上,这似乎是一种抗现代的反商业运动,随着群众现象而迅速被归因于主导的社会秩序。 但是,在接近检查时,很明显明显,它总是一个基本的商业审美。 似乎是一个受欢迎的运动,或生活方式,真的是一个“品牌”。 如果没有资本主义和工业主义,它就不可能如此大声抗议。

同样在中国和日本,有遗传性士兵和保留者,歌剧表演者和民兵成员,他们在明清期间培养了武器和手工作战。 显然,所有这些人都必须谋生,但他们所做的就是作为别的社会公约的问题。 农民守卫着他们的领域纯粹的必要性。  歌剧表演者是一个困难的社会亚种姓,其他一些可行的就业手段。 同样,那些出生于遗传军事服务的家庭的家庭研究了武术,因为他们真的没有其他选择。

也许我们可以将这些人视为他们的工作方法的“工匠”。 中国士兵能够在他们所做的事情上骄傲,这并不与他们的微薄薪酬和贫穷的生活条件相关。 歌剧表演者是一样的。 然而,当20世纪30年代的武术改革者甚至是1890年代,试图将这些战斗款式重建并向公众推广他们,他们从根本上没有捕捉到这一早期社会现实的本质。

他们怎么样? 中国经济和社会已经发展并从根本上改变了。 工业革命已经开始传播,城市正在迅速增长,更多的经济投入完全受货币化市场。 武术改革者喜欢 孙路汤 试图在北京,上海和广州等地方销售给中产阶级城市市场,甚至以前甚至不存在一代。

这是一个以突然出现的选择为特征的时代。 人们可以选择学习拳击,或者可以选择学习西方舞厅舞蹈。 事实上,舞蹈实际上是更受欢迎的纪律。 同样在北京可以选择学习太极拳,蒲尾或兴义泉。

突然间关于这些艺术的一切,从他们练习的空间,他们的老师的名声,在新闻界或其创造叙述中对他们所说的是,成为消费者评估他们想购买的东西的手段。 当他们成为当前时代的广告工具时,可能会假设创造叙述“改变”这样的事情。 然而,这就是他们真正的一切。 这是他们的基本功能。

是的,中国传统的战斗艺术在一些非常重要的尊重商业“品牌。” 围绕这些教学方法的所有机构都存在基本上达到消费者行为。 他们经常这样做,我们甚至没有意识到发生了什么。 我们所看到的是“中国传统文化”。 我们没有意识到这一点实际上是一个相对近的发明。 例如,它可能是一个独特的愿景“Chinese culture”在20世纪20年代或香港在20世纪20年代或香港在20世纪20年代突然发现自己在上海发现自己的流离失所的国家青年。

 

销售序列所示的武术小说的失速班顾客。本1948年的AP照片说明了中国南方英雄武术故事的重要性,即使是识字有限的个人。
失速租赁租赁和销售的工作舱顾客依次说明武术小说。本1948年的AP照片说明了中国南方英雄武术故事的重要性,即使是识字有限的个人。

 

印刷资本主义,竞争和失去血统的神话。

显然,我们采用的任何隐喻都有限制。 从经济历史的角度来看,呼唤现代手战斗教练“工匠”可能不会有很多意义。 然而,从其他一些角度来看,标签可能正常工作。

尽管如此,我想探讨我们可以将各种武装风格视为“品牌”的概念,看看是否有用。 它真的可以为我们做什么样的解释性工作?

回想一下,鲍曼观察到在上个世纪我们看到亚洲(和中国)武术的变化。 在1700年代,似乎是各种各样的小型本地和家庭教学传统。  Later in the 19TH. 世纪许多风格开始消失,组合自己或以其他方式适应。 同样,存在许多风格名称,在我们到达当前的时代之前也会经过整合。 今天,我们的常用样式名称比一个人可能预期的较少,而且这些“品牌”中的每一个都包含更多的不同,不断发展,有时矛盾的子传统可以轻松解释。 例如,考虑到了所采用日本名称的众多20世纪的实践“Karate,”或者一些变体。

我们如何考虑这种综合身份? 从纯粹的文化或历史角度来看,由于中国与西方帝国主义的冲突,这可能似乎受损。 然而,这个看似合理的结论忽略了在明代在明朝之前曾经发生过一次的事实。

在16的下半年TH. 世纪武术一般,特别是非武装的拳击,开始变得非常受中国社会的识字要素。 公布了几十个人的战斗手册,并记录了重要武术数据的传记。 此外,许多这些战斗技术被整合到特定的“styles” and “schools”这是彼此竞争的精英关注和惠顾。 只有少数这些运动实际上幸存到19TH. 世纪(少林和现代太极的祖先是最着名的例子)。 仍然是基本模式持有。 在明显的时间里,可能是匿名的,战斗系统被折叠成更容易讨论和比较“传统”和“schools.”

中国确实在1550年代面对海盗问题,但这几乎没有达到“帝国主义”。 而王朝的最终堕落仍然是一个越来越的休息。 这两个时期似乎类似,16的下半年TH.和the 19TH. – early 20TH. 几个世纪,突然爆炸廉价印刷的易于在武术上获得了书籍。 虚构的故事,在这两个时期都很受欢迎。  Even common 家庭百科全书 将包含武术主题的条目,并承诺教授他们的所有者一些关键技术。

虽然讨论欧洲民族主义的增长本尼迪克特和​​森着名的观察相似。 最初的欧洲是不同口语性思想语言的拼凑而成。 法国含有十几个口语方言,并非所有这些都是彼此相互兼容的。 西班牙和德国是一个更多的多胶。 南方中英语方言与苏格兰使用的方言之间也存在大量差异。 一些主要方言有名字,但大多数只是区域变异,而不是被认为特别重要。 毕竟,拉丁语是所有严重受过教育的人的语言。

那是什么改变了这种情况?  The printing press. 这么少,个人实际上读取拉丁语,即只花了几十年的打印机来饱和那个市场。 之后,他们需要找到新的读者,他们通过关注在各种白话语言中打印的作品来完成这一点。 然而,这根本不是在诺曼底的每个哈姆迪都有印刷商店,或者在十几个不同的法国方言中打印历三角形。

书籍市场的竞争决定在区域印刷和分销的地方。 它们反过来确定出版物中使用哪些本地方言,以及其他所有人的调整。  由于速度显着,欧洲的各种土着方言被压缩并捆绑到少数“印刷观念”语言。 此外,这是(起初)一个非常非政治性的过程。 欧洲各种语言块的创建欠出版行业的竞争,因为它对别的任何事情做出了。

印刷在中国有类似的效果。 Douglas Hamm在19岁后期的现代武术小说的出现研究TH. century Guangdong (纸剑客,夏威夷,2006年。)甚至注意到在这些当地印刷的武术故事中的标准化“粤语方言”的古典中文中的迁移。 这一动作平行平行于欧洲和欧沙所指出的语言过程。

留出更基本的语言练习,暂时,中国印刷行业的爆炸,在19岁的下半年在广东省TH. 世纪,稍后在北京和上海这样的地方,对手作战指导的市场进行了其他关键影响。

首先,武术浪漫卖得很好。 他们是一分钱小说的群众,并在报纸上序列化,以鼓励读者。 这些小说有助于传播(通常是最近发明的)武术规范和期望。  同样简单的教学手册也很受欢迎。 观众从不厌倦阅读当地英雄的漏洞。 突然间,它不仅仅是可能的,而是有必要的,但是教师在当地社区之外的技能和声誉宣传。 我怀疑它是一种充满活力的印刷市场的出现,有效地改变了各种当地的战斗风格进入商业“martial brands.”

一旦这种基本的经济转变取得了遗忘。 支持村庄民兵或遗传士兵的传统经济被愤怒的速度被扰乱。 对于更简单的过去的怀旧成为更受欢迎的“武侠品牌”的另一个方面。

一些风格从这种武术性质的这种转变非常繁华。 佛山的洪唱协会,曾经教过Choy Li Fut 很好地定位在当地经济中转向公共商业教学模式和it began to aggressively propagate daughter schools across the Pearl River Delta.

其他传统,特别是那些具有相对较大的追随者(各种洪Kuen运动)或沿着重要的贸易路线(如福建白鹤)的人,也很好地设立公立学校,吸引学生,并建立他们的声誉。 然而,由于这些大型球员的声誉传播,许多较小的款式遭受或消失。 去寻求工作的年轻人现在可以加入鸿歌协会,而不是追随他们的村庄风格。 此外,当地媒体的覆盖范围帮助这些大型本地学校不仅仅是抵御当地竞争,而是真正重塑 个人如何考虑一般的武侠.

因此,来自较小传统的教练得到了选择。 如果你能闯入它,有一个良好的武术指示市场。 为此,他们可以尝试创建自己的品牌,在模式的模式下直接竞争,更较大的样式。 通常这意味着将当地传统转变为更正式化的东西,姓名,血统和杰出的创造神话。 或者他们可以试图与一个更成功的当地人联系起来“brands.”

在许多现有风格历史中的线路之间阅读,看来许多武术家和年轻教练实际上只是再培训并加入更大,更多的主导,学校。 一个人必须怀疑这一过程可能留在至少一些故事后面,我们经常听到有前途的年轻教师被建立的大师击败,然后将他们作为学生接受他们(和最终助理教练)。 梁上和九湾在永春和九湾的案例,既是经过广泛的事先培训的个人,也依附于新的血统/学校结构。 这些更好的记录案件甚至没有包含“挑战比赛”的常见戏剧。 再次,如果我们认为现代中国艺术是“品牌”或“特许经营”这种流动性都会有很多意义。 人才吸引了人才。

然而,似乎有许多案例,当地武术主义者希望利用主导风格的标记力量或“品牌”,但由于一个原因,或者另一个人无法正式进入新机构或培训。 18岁北方中国北方梅花拳击拳击的迅速传播TH.和19TH. 世纪是一个很好的例子。

这种风格的成员,有时与千禧一宗民间宗教运动有关,是培训场地和村庄市场的普通夹具,在北部省份。 今天有一个非常大量的“替代谱系”在梅花之星传统中,其中一些是比其他人在一起的常见。 本领域的从业者偶尔会指出这种氏族的激增,作为艺术伟大时代的证据。 但是,我们实际上有一些关于这种特定风格的历史的好文件。

看来在19的下半年TH. 世纪是一个相对大量的小当地斗争风格,其中一些比其他人更密切相关,开始宣布自己的“梅花”学校由菲亚特宣布,基本上挪用了一个地区非常成功的品牌,而无需完全全制考他们的教学结构。 。 通过这种方式,该地区的独特本地风格的总数减少,并且名称“梅花”与任何固定技术之间的关系被拉伸和扭曲,就像亚洲武术一样的鲍曼更普遍。

当然,如果其他机构开始适当您的品牌名称,那应该是一个问题。 如果他们的教学是不合格的,他们就可以很好地削弱主要传统在当地想象中建立和培养的市场力量。 事实上,我们知道19岁的领导者TH.和20th century fighting styles were concerned with their brand’s “images.”

Esherick在他对1897年反基督教暴力的爆发后的关系中讨论了一个非常有趣的“形象警卫”的一个非常有趣的例子。拳击手起义的起源. 加利福尼亚州,1985年。第151-159页。)。

赵三 - 二元是一个指出的当地梅花盛开老师,在山东省柳园地区有几千名学生和门徒(包括许多Yamen Clerks和Secretaries)。 他可能不是一个富有的个人,但他的父亲是一名学位持有人,他似乎已经有一定程度的当地影响力。 虽然他最初抵抗当地事件时,他最终无法承受对他的恶魔和学生的要求,面对持续的公共暴力。

在1897年春天,他的学生有效地迫在眉睫,参与当地社区与该地区之间的争议’S基督徒人口。 教会(仍在建设中)受到攻击,家庭被抢劫,许多人在冲突中受伤(一个人被报告被杀)。 基督徒被有效地从当地社区推出,他们的前教会的网站被重新分配为村里。

这一行动很好地接受了当地,当地官员对赵和他的事业表示同情。 然而,从那时起,他越来越多地将自己与激进的(有时甚至是反满足人)的数字对齐。 这一趋势担心当地梅花氏族的其他长老。 他们不希望与社区暴力,反基督教暴力甚至煽动煽动的建议有关。

这些长老与赵多次相遇。 然而,当很明显他不会改变他的道路,他们同意部分方式,但禁止他在他们的名字下教授或练习。 实际上,担心他将带来一个非常成功的品牌的损害和耻辱,梅花族仍然是革命性的革命。

他为自己的风格选择了一个新名称,伊禾泉(统一官僚)。 这对19世纪后期中国历史的学生来说应该很熟悉。 正如长辈担心的那样,彝族的后续行动在拳击手中的起义严重损坏了全国武术家的财富。

显然,“品牌维护”是对更大更成功的学校的考虑因素。 他们准备好透露那些寻求自由驾驶其声誉的人。 ergo“失去谱系”故事的价值。 通过构建替代的过去(或更精确地,原始品牌的不同变体’s “invented tradition”)当地拳击手对与主要的当地传统的复杂关系进行了现成的解释。

 

一家典型的景华培训班,位于集团的第二个上海总部。注意重点是表格和线钻。
一家典型的景华培训班,位于集团的第二个上海总部。注意重点是表格和线钻。

 

那么为什么有人有没有创造一个新的品牌?

重申,我们开始了19TH. 世纪拥有一个非常大量的小村庄和家庭战斗传统。 这些教学机构可能或可能不会认为自己是“风格”。 在许多情况下,他们只是对迫切问题的实际解决方案(如组织录评社会,或培训大篷车卫兵)。

在19的下半年TH. 世纪当地经济开始改变。 特别是在南部和东部贸易中加热。 创造了新的制造形式,经济变得越来越受货币化。 城市发展扩大,出版业有爆炸。 这允许一些战斗传统以这样的方式重新定位,使他们在新兴的地方市场占据了新兴的地方市场(Choy Li Fut在佛山,兴义在保定等......)。

不断变化的地方经济对原始的战斗艺术施加了压力。 他们越来越褪色,或者以更大,更经济地成功的方式重新设计。 有时,这是合作的,这导致主导品牌通过“特许经营”迅速传播。 其他一次小学只是挪用“brand”并相应地调整其创作神话。 鉴于在此过程开始前的手战斗社区的高度相互连接的性质,他们甚至可能有一些合法的索赔。 最终结果是一个或多个“丢失”或“替代”谱系的出现,并再次迅速扩展品牌。

我们知道某些品牌在19岁后迅速传播TH.和early 20TH. century. Taiji Quan和Bagua是经典的例子,但是白鹤和南部悬挂的甘山。  Jingwu, the “Pure Martial”上海的运动,以某种方式在YMCA上建模,是第一个真正成功的“国家品牌”。” 它设法在中国东部和中国东部的所有城市以及大部分地区建立了自己的大城市。

景武(其实际上由一群聪明的聪明的商人)仔细观察和从经验中学习 previous groups. 他们而不是被动地依靠报纸故事和武术小说,他们积极培养了在杂志中使用新闻和广告的新方法,以便传播他们的国家救恩信息。 民族主义政府详细研究了这些努力,并在创造自己的武术品牌,这是一个高度政治化的“中部武力学研究所”中挪用它们。

他们与媒体的参与远远超出报纸和杂志。 政府越来越转向电影和收音机,以帮助传播他们对武术的愿景。 事实上,它实际上是通过印刷,收音机或电影的媒介,大多数人在20世纪20年代 - 1940年代的大多数人与武术接触。

鉴于这些品牌练习的有效性,以及在任何市场中的“第一次动力优势”的重要性,真正的问题很快就会成为为什么任何一个小家庭或村庄风格的继承者首先创造一个新的武术品牌? 为什么要支付创建自己品牌的启动成本,当您可以骑在别人的外套尾巴上?

考虑永春。 我并不是那么惊讶的是,在过去的几十年中发现了许多“丢失”或“替代”翼春素。 传统的武术从未真正适应“血统意识形态的狭窄垂直筒仓” imagined. 大多数人都有各种资源和教师,并记住,在19之前的下半年TH. 世纪,他们所教导的可能没有以与今天相同的方式形式化。

简而言之,我相信那些幸存下来的红色头巾反抗的歌剧演员教会了很多东西给了很多人。 而且我知道IP Man用各种各样的人挂出青春。 鉴于咏春特许经营权的普及,这对这些较小的传统目前希望将自己视为翼春氏族的一部分,而不是说白鹤弦谱系的一部分并不令人惊讶。 毕竟,在现代世界中,你必须有一个名字,你必须有一个谱系,你必须有一个关于你来自哪里的故事。 简单地说“我从顺德教授一个小村庄”是不够的。 市场迫使人们在这些事情上采取立场。 这根本不令人惊讶。

我认为更有趣的问题是为什么永春,作为一个品牌,甚至存在? 该拼图的答案非常有益,并表明品牌运动的灵活性有其限制。

读者将记得,虽然梁建国(佛山的一名传统医生从大约1850-1900)通常被承认为第一代现代翼春,但他没有打算公开教学或开设学校。 这并不是一个非常令人惊讶的是,在他的一代中,那里没有很多方法可以轻易地在武术中批准一个人的技能,特别是如果你已经运行了成功的全职业务。

这是他的门徒, 陈华顺和他的学生, ng chung so,谁真正将永春在1903年至1930年间公开教授的武术。 这一时期也是洪歌唱歌的当地景观的高度。 除此之外,Hung Gar也是一个非常受欢迎的当地传统。 在现实中,Wing Chun与这两种艺术共享一些积分。 特别是,翼春实际上非常相似,你沿着海岸看到福建的乡村乡村的许多较柔软的风格。

那么为什么陈华顺和他的学生创造了一个新的品牌? 他们(或周围的人)组成了一个可能是外国人的创造叙述,即梁建堂所听过的任何东西。 为什么不仅仅是跳上挂玉米或白鹤队?  这样做甚至可能是一个体面的历史和风格理由,学校可能会更快地取得成功。

回顾历史,我怀疑中央问题实际上是社会。 关于永春品牌的真正卓越的事物之一是与Bourgeois和“新绅士”个人在20年代初的强大的联系TH. century. 永春教学在1900年至20世纪20年代之间是非常昂贵的。 风格主要呼吁受过良好的房东和商家主人。 这与最坚定的中国武术相比鲜明对比。

大多数亨格唱学院的成员是佛山各种商店和工厂雇用的人的工商级。 另一方面,永春,往往被拥有这些业务的人的儿子研究。  这里有一个强大的阶级分层元素,因为佛山的许多地区都有流行文化。

陈华顺继承了梁建静的不仅仅是梁建静的医疗实践和拳击风格。 他还继承了社会的一系列社会协会和期望。 虽然可能有可能弥合翼春和另一个正在发生的大型武术品牌之间的技术空间,但可能无法触及相同的社会和经济差距。 实际上,翼春的各种个人是同一类人,被更加革命性的言论所针对的人,这些人在许多其他当地风格中受欢迎。 在这种情况下,最有效的解决方案是在当地市场上的其他玩家之间的正在进行的谈话和竞争中形成一个新的品牌(永春)。

 

中国国家采用了传统的武术一部分的公共外交努力,有效地释放了良好的巨大善意"Brand" has accumulated.
中国国家采用了传统的武术一部分的公共外交努力,有效地释放了良好的巨大善意“Brand” has accumulated.

 

结论

您无法真正理解为什么通过查看其技术,为什么Wing Chun是一个独立的艺术,这实际上与该地区的其他事物相似。 它的创造神话也不解决神秘。 那些很可能是一个产品 20世纪30年代的营销活动和are remarkably similar to other stories told in the Hung Gar and White Crane traditions. 相反,必须在世纪之交地看看当地市场的形状,然后询问陈华顺和其他主要球员,适合该画面。

它很快明确表示武术是在199年中期的大多数珠江三角洲地区的商业,货币化的活动TH. century onward. 这场比赛是由印刷流行文化材料的强大市场的存在而塑造。 到了1920年的几乎每个人都是通过这些小说,文章,广播节目甚至新闻卷轴接触武术。当然歌剧和街道表演(可能被认为是早期的形式“media”)也仍然受欢迎。

通过20年末,各种中国战斗风格并没有转变为“品牌”TH. 世纪全球化。 在他们一直是品牌的基本级别。 我们所知道的传统艺术(基本上从19岁TH. 世纪以后)一直关注营销,产品差异化和图像控制。 这是他们是市场交易的产品的自然结果。 这是市场的蔓延,实际上开启了这些战斗技巧所需的社交空间,所以需要寻找新生,成长和茁壮成长。

这些市场和广告压力反过来影响了中国武术的发展方式。 接近主要贸易和文化中心的战斗风格相对特权。 他们成长为第一个,最成功的品牌。 同时较小的村庄和家庭风格在农村枯萎和死亡。

希望继续在业务中继续进行的较小艺术的教师面临着相当有限的选择。 创建自己的竞争公共品牌,加入一个在经济上成功或适当的别人品牌的不同组织。 社会和经济因素,除了纯粹的武术之外,似乎是确定采用了哪些战略的重要因素。 总之,虽然对这种方法显然有局限性(如此),我们可以通过思考传统艺术作为竞争品牌而不是纯粹历史地授予社会机构来解决一些重要的困境。

 

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